WikiHow ini mengajar anda bagaimana membuat filem atau persembahan animasi. Cara terpantas untuk membuat animasi digital adalah dengan menggunakan animator dalam talian; namun, ingat bahawa kebanyakan animator dalam talian memerlukan langganan berbayar untuk membuka semua ciri mereka, yang bermaksud bahawa panjang, suara, dan penampilan video anda kemungkinan besar akan dibatasi melainkan anda membayar peningkatan. Sekiranya anda berminat dengan animasi tradisional, anda boleh mengumpulkan yang asas dengan menggunakan apa sahaja dari teknik animasi pen dan kertas hingga GIF.
Langkah-langkah
Bahagian 1 dari 3: Membuat Animasi dengan Moovly
Langkah 1. Buka Moovly
Pergi ke https://www.moovly.com/ di penyemak imbas web komputer anda.
Perlu diingat bahawa Moovly hanya percuma selama 30 hari, selama itu anda tidak dapat memuat turun video. Sekiranya anda ingin memuat turun animasi anda, cuba gunakan Animatron
Langkah 2. Tatal ke bawah dan klik Mula membuat filem anda sekarang
Butang berwarna merah berhampiran bahagian tengah halaman. Antaramuka animator akan terbuka dan tetingkap pop timbul akan muncul.
Langkah 3. Masukkan nama dan alamat e-mel anda
Taipkan nama depan anda ke dalam kotak teks "First name", kemudian taipkan alamat e-mel anda ke dalam kotak teks "E-mel".
Sekiranya anda lebih suka mendaftar dengan akaun media sosial, ketuk Facebook, Google, atau LinkedIn pilihan dan ikuti arahan di skrin.
Langkah 4. Tandakan kotak "Saya terima"
Ia berada di bawah kotak teks "E-mel".
Sekiranya anda ingin melihat pernyataan privasi atau terma dan syarat, klik Kenyataan privasi atau Terma & Syarat pautan masing-masing untuk membuka dokumen yang berkaitan di tetingkap pop timbul.
Langkah 5. Klik Hantar
Ini adalah di bahagian bawah tetingkap pop timbul.
Langkah 6. Navigasi melalui tutorial
Klik setiap arahan sehingga tutorial ditutup. Pada ketika ini, anda boleh mula menghidupkan.
Langkah 7. Pilih sekumpulan templat
Klik Perpustakaan Moovly menuju ke sudut kiri atas halaman, kemudian klik tajuk templat yang ingin anda gunakan.
Langkah 8. Seret item ke kanvas
Klik dan seret item yang ingin anda animasikan ke kanvas putih di tengah halaman, kemudian jatuhkan ke sana.
Langkah 9. Ubah saiz dan ubah semula item
Anda boleh mengklik dan menyeret salah satu sudut item untuk mengubah ukurannya, dan anda boleh menggerakkan item dengan mengklik dan menyeretnya ke kanvas.
Langkah 10. Klik Tambah animasi
Kotak di bahagian bawah halaman. Menu pop timbul akan muncul.
Langkah 11. Pilih kategori animasi
Di menu pop timbul, letakkan kursor anda di atas jenis animasi yang ingin anda terapkan pada item yang dipilih. Ini akan meminta menu pop-out muncul di sebelah menu semasa.
Sebagai contoh, untuk memindahkan watak, anda mungkin memilih Pindah & Transform kategori.
Langkah 12. Pilih animasi
Klik animasi yang ingin anda terapkan pada item pilihan anda.
Sekiranya anda memilih Pindah & Transform pilihan, misalnya, anda mungkin mengklik Bergerak ke kiri untuk menggerakkan watak ke kiri.
Langkah 13. Tukar kelajuan animasi
Anda boleh mengklik dan menyeret hujung bar putih animasi di garis masa ke kiri untuk mempercepat animasi, atau anda boleh menyeretnya ke kanan untuk memperlahankan animasi.
Langkah 14. Tambahkan objek lain
Klik dan seret objek lain yang ingin anda animasikan ke kanvas, kemudian animasikannya sesuka hati dengan menggunakan Tambahkan animasi menu.
Langkah 15. Tambahkan klip
Setelah anda menambah objek pada satu klip, anda boleh membuat klip kosong dengan mengklik Tambah klip di sebelah kiri bawah halaman. Anda kemudian boleh menambahkan lebih banyak objek dan animasi ke klip ini untuk meneruskan cerita anda.
Langkah 16. Sahkan alamat e-mel anda
Setelah membuat animasi, anda perlu mengesahkan alamat e-mel anda di tab baru untuk menyimpannya:
- Buka di tab baru kotak masuk untuk alamat e-mel yang anda gunakan untuk membuat akaun Moovly anda.
- Buka e-mel "Aktifkan akaun Moovly anda".
- Klik pautan pengaktifan dalam e-mel.
- Buat kata laluan, kemudian klik Teruskan.
Langkah 17. Terbitkan animasi anda
Walaupun anda tidak dapat memuat turun animasi dari Moovly tanpa membayar versi premium Moovly, anda boleh menerbitkan animasi ke pelayan Moovly:
- Buka papan pemuka Moovly anda jika belum dibuka.
- Klik Menerbitkan.
- Klik Galeri Moovly.
- Klik Baiklah saya setuju.
- Masukkan tajuk dan keterangan, kemudian klik Menerbitkan.
- Salin pautan di bahagian bawah tetingkap "Menerbitkan projek anda" jika anda ingin berkongsi animasi dengan orang lain.
Bahagian 2 dari 3: Membuat Animasi dengan Animatron
Langkah 1. Buka Animatron
Pergi ke https://www.animatron.com/studio di penyemak imbas web komputer anda.
Versi percuma Animatron akan membolehkan anda membuat dan memuat turun sehingga 10 saat video animasi dalam definisi standard
Langkah 2. Klik Daftar
Ia berada di sebelah kanan atas halaman. Tetingkap pop timbul akan muncul.
Langkah 3. Masukkan alamat e-mel
Taipkan alamat e-mel yang berfungsi ke dalam medan teks "ALAMAT EMAIL".
Anda juga boleh memilih Facebook, Twitter, atau Google untuk mendaftar dengan maklumat masuk Facebook, Twitter, atau Google anda.
Langkah 4. Klik BUAT AKAUN
Ia berada di bawah medan teks.
Langkah 5. Sahkan akaun anda
Lakukan perkara berikut:
- Buka peti masuk e-mel anda.
- Buka "Sila sahkan akaun anda di Animatron.com!" e-mel.
- Klik biru AKTIFKAN AKAUN ANDA butang.
Langkah 6. Masukkan butiran akaun anda
Ketik nama dan kata laluan pilihan anda ke dalam bidang teks yang sesuai, kemudian klik "Apa yang anda lakukan?" kotak teks dan pilih jawapan berdasarkan pekerjaan anda (mis., Perniagaan). Bergantung pada jawapan anda, anda mungkin juga perlu menjawab borang susulan. Setelah anda mengisi keseluruhan borang, klik BUAT AKAUN PERCUMA SAYA di bahagian bawah halaman.
Langkah 7. Klik MULAI MENCIPTA
Ia adalah butang merah di bahagian kanan atas halaman.
Langkah 8. Langkau bahagian pengenalan
Untuk melakukannya:
- Klik TERUSKAN dua kali.
- Klik LAMPU di bahagian atas halaman.
- Klik Batal di sudut kanan atas tetingkap tutorial.
Langkah 9. Pilih satu set animasi
Klik salah satu pilihan set animasi di lajur sebelah kiri.
Langkah 10. Pilih latar belakang
Klik latar belakang yang ingin anda gunakan di bahagian atas lajur sebelah kiri.
Bergantung pada set yang anda pilih, mungkin hanya ada satu latar untuk digunakan
Langkah 11. Gerakkan playhead ke titik di mana anda mahu memasukkan watak
Klik dan seret bar menegak pada garis masa ke titik di mana anda mahu menambahkan watak animasi pertama anda.
Langkah 12. Tambahkan watak
Klik salah satu watak animasi di lajur sebelah kiri.
Langkah 13. Letakkan watak
Klik dan seret watak ke titik di mana anda mahu meletakkannya.
Anda juga boleh mengubah saiz watak anda dengan mengklik dan menyeret masuk atau keluar salah satu sudut kotak pilihan yang terdapat di sekitar watak
Langkah 14. Buka menu "Muncul"
Klik kotak putih dengan bulatan yang bertindih di sebelah kiri garis masa untuk melakukannya.
Ini hanya akan muncul apabila watak dipilih
Langkah 15. Pilih animasi penampilan
Klik salah satu pilihan animasi penampilan (mis., POP DI) di menu di bahagian bawah halaman.
Anda juga boleh mengklik PERGERAKAN tab di sebelah kiri garis masa untuk melihat animasi pergerakan.
Langkah 16. Klik GUNAKAN
Ia berada di bawah pilihan penampilan yang dipilih.
Langkah 17. Tambahkan lebih banyak watak dan animasi penampilan
Anda boleh menambahkan lebih banyak watak dan pergerakan ke animasi anda dengan memindahkan playhead ke bahagian di mana anda ingin meletakkan watak, memilih watak, dan menambahkan animasi ke watak tersebut melalui menu "Muncul".
Langkah 18. Simpan animasi anda
Anda boleh menyimpan animasi anda sebagai video definisi standard 10 saat dengan melakukan perkara berikut:
- Klik MUAT TURUN di sebelah kanan atas halaman.
- Klik Video … dalam menu lungsur.
- Klik TERUSKAN, kemudian klik TERUSKAN DENGAN TERHAD.
- Klik RENDER.
- Klik Muat turun pautan semasa ia muncul.
Bahagian 3 dari 3: Belajar Asas Animasi Tradisional
Langkah 1. Ketahui mengenai konsep animasi yang berbeza
Terdapat terlalu banyak komponen mikro animasi yang berbeza untuk dibahas dalam artikel ini, tetapi beberapa konsep umum (dan penting) terdapat di forum, kursus, dan panduan dalam talian, serta sumber animasi atau seni yang terdapat di perpustakaan tempatan anda.. Konsep yang biasa dikaji merangkumi yang berikut:
- Warna - Mengetahui warna mana yang berpasangan dengan baik dan kombinasi mana yang harus dielakkan akan membantu anda membuat animasi yang lebih menyenangkan (atau, jika anda mencari gambar yang tidak sesuai, buat animasi yang menyusahkan).
- Komposisi - Ini merujuk kepada mengetahui cara mengisi skrin dengan animasi anda dengan cara yang cekap dan estetik.
- Perspektif - Mengetahui cara menunjukkan dimensi gambar akan memperdalam animasi anda.
- Anatomi - Pemahaman anatomi yang betul dapat membantu anda membuat animasi yang tepat secara struktur. Ini juga dapat membantu anda mengetahui peraturan anatomi yang boleh anda hancurkan sambil mengekalkan animasi yang dipercayai.
Langkah 2. Skrip animasi anda
Pertama, tuliskan semua yang anda mahu berlaku. Ini bukan hanya bermaksud dialog; anda harus menyertakan tindakan dan ekspresi wajah juga. Anda harus mempunyai idea yang jelas mengenai apa yang akan berlaku sebelum anda memulakan.
Langkah 3. Buat beberapa papan cerita
Papan cerita adalah langkah seterusnya: ini adalah gambar yang menunjukkan aksi dan pemandangan utama sepanjang animasi anda. Mereka menceritakan keseluruhan cerita dan kelihatan seperti buku komik.
Langkah 4. Lukiskan beberapa helaian watak atau buat model watak
Anda ingin mempunyai rujukan untuk dilihat semasa anda melukis bingkai anda supaya watak itu kelihatan konsisten dan nyata dari pose hingga pose. Lukiskan watak anda dari setiap sudut yang berbeza dan dengan sebilangan ungkapan yang berbeza. Anda juga harus mengetahui apa yang akan mereka pakai, terutama jika pakaian yang mereka pakai berubah di antara pemandangan.
Langkah 5. Buat lakaran animasi anda
Ini adalah gambar tunggal pada sehelai kertas yang menunjukkan semua tahap pergerakan utama dalam satu bingkai. Ini selalunya akan menghasilkan gambar yang kelihatan seperti quintuplet bersambung, tetapi direka untuk memastikan bahawa bingkai kunci anda diselaraskan dengan betul dan gerakan anda kelihatan semula jadi.
Langkah 6. Cuba gunakan labu dan regangan
Squash dan stretch adalah ketika anda membesar-besarkan gerakan untuk membantu otak manusia menganggapnya nyata. Contoh biasa ialah ketika anda membayangkan bola. Jauh lebih menarik untuk melihat bola tergelincir ke lantai sedikit ketika mendarat, bukan hanya melihat bola biasa. Ini membantu penonton merasakan gerakan yang dibuat bola.
Langkah 7. Kuasai ekspresi wajah
Animasi adalah yang terbaik apabila penonton berinteraksi secara emosional dengan watak-watak. Ini lebih mudah jika anda membuat watak anda membuat wajah yang menyampaikan emosi sebenar, dan bukannya wajah yang kebanyakannya statik. Berlatih melukis emosi pada wajah. Anda harus fokus pada gerakan mengubah emosi juga, bukan hanya pose ketawa sedih-marah dan sebagainya.
- Melakukan pergerakan ekspresi wajah yang halus - pergerakan alis, kedutan sudut mulut, dan pergerakan mata (khususnya murid) walaupun bersama dengan bahasa badan (mis., Berdiri tegak berbanding melonggarkan ke atas) akan menyampaikan cukup banyak emosi watak.
- Sebagai contoh, jika watak beralih dari terkejut menjadi marah, mereka mungkin bermula dengan alis yang terangkat, mata yang lebar, dan mulut yang terbuka dan kemudian beralih ke mata yang cemberut, sempit, dan gigi yang bengkok.
Langkah 8. Lukis bingkai utama
Kerangka utama adalah stesen utama pergerakan yang dibuat oleh watak. Contohnya, jika anda menghidupkan watak yang berpusing dari kiri ke kanan, bingkai utama akan menunjukkan watak menghadap ke kiri, kemudian watak menghadap kamera, dan kemudian watak menghadap ke kanan.
Langkah 9. Periksa aliran
Balik antara bingkai utama untuk melihat bagaimana pergerakannya kelihatan.
Sebaiknya periksa aliran bila-bila masa anda selesai membuat perubahan pada dokumen anda
Langkah 10. Buat in-betweens
The-betweens adalah semua pergerakan kecil antara animasi utama. Mulakan dengan melukis gambar yang seharusnya berada tepat di antara dua bingkai utama, kemudian buat gambar yang berada di antara bingkai utama dan yang pertama di antara. Terus lakukan sehingga anda mempunyai bilangan bingkai yang sesuai untuk menggambarkan pergerakannya (ini akan berbeza bergantung pada apa tujuan anda dengan animasi anda).
Anda mahu memeriksa aliran semula setelah melakukan ini
Langkah 11. Bersihkan gambar
Bersihkan garisan lakaran dan tanda sesat yang mengalihkan perhatian dari pergerakan watak. Anda mungkin juga memilih untuk mencetak bingkai animasi, bergantung pada apa yang anda rancangkan dengan kerja anda.
Langkah 12. Memproses animasi
Tambahkan dan jahit gambar bersama-sama menggunakan program komputer seperti Photoshop, GIMP, atau Pixlr untuk membuat video akhir.
Langkah 13. Eksperimen dengan pelbagai bentuk animasi
Animasi tradisional tidak terhad kepada media pen dan kertas. Contoh umum animasi yang lebih mudah diakses termasuk yang berikut:
- Buku flip
- Menghentikan gerakan
- GIF
- Machinima (animasi berasaskan permainan video)
